馬化華語電影步上嶄新途程
。江南游。
由本邦女藝人張萊萊編導的馬化華語新片「馬來亞狂戀」到底是一部怎樣的影片?它在製作上的成就如何?將來推出獻映時是否能得到各階層觀衆的廣泛支持?這些問題,我想是所有懷關馬化華語電影的影友們所共同關懷與垂注的事情。
記得在兩年前,當張萊萊宣佈要在本地拍華語片時,輿論界的反應並不熱烈,究其原因大概是人們對於本地演員,本地技術所拍攝的影片失夫了信心。此番張萊萊以異軍突起的姿態,在不宜傳中順利完成了「馬來亞狂戀」的拍攝工作,這部影片是否可以跳出舊的巢臼,它將以何種姿態扭轉星馬觀衆對於馬化華語電影的固有成見,這是我們所樂於談論的課題。
筆者於八月初在邵氏總辦事處參加「馬來亞狂戀」之試映後,對上述的幾個疑問並不過於重視。換句話說,我對於馬化華語電影的前途是樂觀的。這部影片在製作上的成就給我的第一個印象是:它在馬化華語片向前邁進的途程中已跨前了十大步。
讓我先從劇本談起。大家都知道劇本荒是目下整個影壇所面臨的嚴重問題,本地目下僅見的一些電影故事,不是鬆弛累贅,便是畫蛇添足,結果是流於半紀錄性的電影。「馬來亞狂戀」値得慶幸的是它並不想包羅萬有,所以宅的劇情能緊密地追隨主線發展,節奏緊速,層次分明,處處充滿誤解與內心情感的衝突,因而形成高潮迭起。即以靑年音樂家夢萍發覺自己所愛的女人,原來就是摯友的未婚妻時,忍痛割愛,投身於暴雨中,少女寶娘冒雨追上苦苦哀求的那一塲高潮的處理,足見其劇力萬鈞,感人至深。
談到技術問題,影片是由新加坡邵氏馬來製片廠代爲攝製,該廠之工作人員成年累月不斷地拍攝馬來片,已具有相當長久的歷史,此番動員爲華語片賣力,技術的運用可謂應心得手,如履平地,絕無問題。它的成就,如鏡頭的採用,畫面的處理音樂的穿插,佈景的裝璜,光線的配合,都極理想,比諸香港出品的粤語片有過之而無不及,較諸香港的黑白華語片也絕無遜色。這是參加試片的袞袞諸公感表滿意,値得讚揚之處。我個人對這部影片有個偏愛之處,就是它的歌唱舞蹈塲面特別引人入勝。歡樂的情節有活潑嘹亮的合唱配合,哀怨的時候有如泣如訴的歌聲穿插,唱得自然,聽得爽快,一點也不覺牽强。至於舞蹈場面阿娜多姿,一款一擺,美不勝收,足堪令人囘味。
談到演員的演技,我不否認,遭部影片也像其他本地出品的華語片一樣,一些配角的演技,都令人倒胃。但這個現像並不嚴重。主要是因爲戲的絕大部份由藍娣與金峯,張萊萊搶盡鏡頭,他們都是經過訓練的明星,演技雖不足以譽爲爐火純靑,至少可收自然穩重之效。以長補絀,足掩其醜。
最後我想順筆一提的是這部影片的馬來亞化色彩問題,有許多入認爲要拍馬化華語電影就必須要尋找最具代表性的題材,但到底那一種題材算是馬化,至今尙無定論,張萊萊這次選擇馬六甲一個小甘榜作故事的背景,我們從劇中人物的生活方式,思想感情等方面來觀察,覺得它所表現並沒有跟我們所看到的,有什麼距離的地方,我想這稱之爲馬化華語電影應屬恰當。
試了這部影片後,使我對馬化華語電影的出路問題,加強了信心。雖然筆者不敢保証「馬來亞狂戀」的獻映,會風靡影壇,但至少,筆者敢於斷言,這部影片以嶄新的姿態出現,將使本地影史掀開新頁,導致各地電影界人士對質素已大大提高的本邦土產影片刮目相看,是必然的現象。